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Richard Melville, o lo que es lo mismo Moby publicara disco el 10 de Marzo, 15 temas que recuperan el sonido mas dance de sus inicios. “Alice” sera su sigle presentacion.
Aqui un avance visto en Youtube.
by Dude
Llevo un par de dias devorando el ultimo disco de los “killers“, “sawdust” un disco de rarezas y caras b, verdaderamente recomendable. Del disco cabe destacar la versión que han hecho del “tranquiilize” de Lou Reed, y “shadowplay” de los Joy Division, en caras de la version cinematografica que se prepara, “control“. Video que dejo aqui abajo.
By Dude
Grabado entre Cuba y el Reino unido, nos llega en nuevo trabajo de Graig David. Utilizando como otros musicos, pistas de antiguas canciones que ya fueron un exito, para engatusarnos como single.
By dude
Aqui, el anticipo de lo que sera el nuevo trabajo, de Chambao. Su cuarto disco saldra para finales de Noviembre. Mientrasya podemos escuchar su single adelanto, “Papeles mojados“.
by dude
Desde este pasado mes de septiembre el ultimo y mas vendido disco de Nelly Furtado cuenta con dos reediciones mas. El primero se trata del “tour Edition” un disco doble en el que se puede encontrata un primer disco, igual que el que salio al mercado hace mas de un año, y un segundo con temas nuevos “Let my hair down” o “Crazy” pasando por algunos directos y alguna que otra revision, como es el caso de “no hay igual” tema que aqui canta a duo con Residente, el rapero 50% de “calle 13“. Un disco extra muy jugoso.
Por otro lado tambien contamos con una Spanish limited edition, para los paises de lengua castellana en donde encontramos 4 temas de Loose, cantado en español, se trata de las canciones “try” (Dar), “All good things Come to an end” ( Todo lo bueno tiene un final), y “In God’s hands” ( En las manos de Dios) y el ya conocido “te busque“. Canciones muy romanticas lejos del nuevo aspecto de mujer fatal, que presento con este, su ultimo trabajo. Este no deja de ser un disco que le allne el camino hasta que presente su futuro disco cantado integramente en español y que se grabara en Buenos Aires, con la produccion de Gustavo Santaolalla.
By Dude.
Irresistible. Asi es el disco y asi es el sentimiento de los miles de personas que viven el dia a dia en el infierno que hay en Darfur, donde se han movilizado mas de dos millones y medio de refugiados que huyen de la tragedia, de los genocidios y de la pasividad de los paises mas ricos. Amnistia Internacional a denunciado de nuevo, una situacion insostenible, para la que Yoko Ono ha cedido los derechos de las canciones del ex-Beatle John Lennon. El cual, si estuviera vivo no solo habría intentado hacer algo, si no que, como Bono, y el resto de su banda, seria una de las cabezas visibles de los movimientos por la paz mundial y las injusticias sociales.
Amnesty Internacional, a reunido en dos discos a la crêm de la crêm del universo musical y ha puesto las clasicas letras de Lennon al servicio de una nueva revindicacion musical.
Desde los U2 que abren el disco con Instat karma, pasando por R.E.M. , Green Day, Aerosmith , The Cure , Black Eyed Peace , Lenny Kravitz , etc. Pasando por algunos clasicos de la musica mas Indie, como Ben Harper, Jack Johnson que canta imagine ( cancion que tambien repite Avril Lavigne), The Postal Service , Yossou N´dour , Jaguares o Regina Spektor.
Como siempre es posible que la noticia se esfume con los dias, pero siempre podemos volver a imaginar un mundo posible. El disco, como siempre en estos casos es una ayuda para los campos de refugiados. ¿Que suponen 20€, con este pedazo de disco?
Rush son lo más grande que ha dado Canada al mundo. Ya está. Tenía que decirlo.
¿Rush?, no me suenan.
Si eres español es normal. Por estos lares no es que sean demasiado conocidos a pesar de su veterania (ojo,os estoy hablando de unos tios (tres) que llevan más de 30 años de carrera músical, su primer disco es de 1974 y formaron la banda en 1968), sin embargo, en su pais de origen y algunos más, son de esas bandas capaces de llenar con facilidad estadios, y cuya puesta en escena incluye proyecciones de imagenes sobre pantallas enormes o animaciones creadas mediante laser, vamos, muy del estilo de U2, solo que estos hacían esas cosas mucho antes que los irlandeses, fijate tú.
Snakes & Arrows
Podría parecer que con tantos años haciendo música, el suyo podría ser el caso típico de quienes ya lo dieron todo hace mucho tiempo y se les acabó la chispa inicial, sin embargo, esta es una banda que siempre ha buscado innovar, en sonido y estilo, pero conservando el nivel de calidad en la composición o mejorándola, y así se han mantenido siempre, sin hacer ni un disco malo. Y con Snakes & Arrows no ha sido diferente. Parece que a la hora de componerlo se dijeron: “Vamos a hacer otro discazo que nuestros fans disfruten desde la primera a la última nota”. Se pusieron a ello y les ha quedado tan bien que, teniéndolo desde la semana pasada, ya lo he escuchado más veces que el último de Nine Inch Nails, y eso son palabras mayores. El disco es muy moderno y en él se puede encontrar de todo, canciones potentes que recuerdan a su primera etapa, otras más tranquilas de su etapa más blanda, e incluso 3 mágnificos temas instrumentales, y todo con la mejor calidad sonora que han tenido nunca.
Resumiendo: un regalo para los oidos y, para mí, el disco del año. Y como a estos también me gustaría verlos en directo antes de morir, ya sólo queda esperar que su gira les traiga hasta aquí, que va a ser que no, como de costumbre. Aquí siempre a la vanguardia de la incultura musical.
Para acabar, como suele ser habitual, un video, el de Far Cry, la canción que abre el disco: Y otro video que no me resisto a poner. Neil Peart desatado y demostrando, con uno de sus increibles solos de bateria, que a la hora de aporrear tambores es el puto amo.
By Pablo
Llevaba ya unas semanas posponiendo esta reseña sobre el nuevo disco de “La mala Rodriguez” y su ultimo disco “malamarismo“. He querido darle tiempo, y muchas escuchas, por la sécilla razón, de que el disco me parecia “malamalissimo“.
Despues de cansarme de canturrear las letras, he llegado a la conclusión de que si, el disco es muy malo. Se salvan apenas un par de canciones; “nanai” que es el single presentación del disco, y “por la noche” canción que ya adelantaba el disco de la banda sonora del film “Yo soy la juani“. Por lo demas el disco tiene unas cuantas canciones normalitas, tirando a flojas; “menos tú“, cancion en plan “chula”, muy en su linea pero posee una pista desordenan y molesta, carente de ritmo, afortunadamente la cancion no pasa de los 2 min y medio, “tiempo pa pensá”, cantada a pachas con Julieta Venegas, en ritmo R&B, se deja escuchar y luego esta, “enfermo” con Tego Calderón, divertida y poco mas. Las demas canciones del disco son un comprendio de rimas sin sentido puestas sobre una base, alguna aceptable la mayoria vomitivas. La Maria, presumia de que le habia quedado un disco muy chulo, despues de haber sido madre. Pero, despues de escuchar el disco uno se pregunta que cuentan muchas de las canciones, que histoira hay detras, la mayoria sin sentido como ya digo, solo que “riman” y ya esta. Muy lejos esta este disco de sus dos anteriores, y de sus canciones cronicas y sociales. Un disco muy prescindible.
By Dude
Antes de nada una pequeña aclaración acerca del post del otro día (el vino del verano):
- La canción es SUMMER WINE y como os puse es una colaboración entre el cantante de HIM y la buenorra.
- Si pertenece a una banda sonora, en la que la protagonista es la NATALIA AVALON, solo os puedo decir que la peli es alemana y parece que sale varias veces desnuda para deleite de nuestros ojos.
- En una parte de la canción se parece mucho a la b.s.o. de BOND pero solo un poco, supongo que será un guiño que le han dado.
Hoy os traigo otra canción, esta vez es el adelanto del nuevo disco de los MANIC STREET.
Es una colaboración de esas que tan de moda están poniendose últimamente, en ella aparecen ellos junto a la cantante de los CARDIGANS Nina Persson, espero que la disfruteis aunque esta vez no salga la chica desnuda.
By JosE
Hace casi un mes que salio el nuevo disco del gallego Xoel Lopez, mas conocido como, DeLuxe. Su cuarto disco, “Fin de un viaje infinito” es su segundo disco cantado en castellano, despues de “los jovenes mueren antes de tiempo“, y el primero en una gran multinacional, atras quedaron sus años indies. El mismo ha comentado en la speresentaciones del disco, que no ha notado gran diferencia entre una multinacional y una indie, solo que a mas presupuesto mas oportunidad de gravar lo que el queria, y la verdad, tras escuchar el disco, se nota.
Doce temas componen el disco, todos en su habitual estilo. El primer single “colillas en el suelo” suena muy bien, pero tras escuchar el disco entero uno se pregunta por que no he elegido como single, otros temas mas potentes del disco, que si tienen, el alma que caracteriza al cantante, me refiero por supuesto a temas como, “no es mi primera vez“, cancion hermana bastarda de aquel famoso “que no”, pegadiza y bailable, al igual que el segundo track, “gigante” otro gran tema, “réquiem ( no fui yo)” o el tema que cierra el disco y da titulo al disco. Por supuesto hay temas lentos y tristes, algunos, algo mas flojos, que yo achaco al que puede ser el unico defecto del disco; el orden de las canciones.
Os dejo su single “colillas en el suelo” , por si alguien no lo ha visto todavia.
By Dude
Con dos años de retraso , por fin llega a España, The Fray, el grupo de Denver, Colorado, con su disco How to save a life, del cual su primer single, del mismo nombre que el album, se ha convertido en un exito gracias en parte a la serie “Anatomia de Grey“.
Un disco con 12 temas, intimista y pop lleno de temas suaves y alguno de estribillo facil .
Os dejo con el que sera su siguiente single; Over my Head ( cable car)
By dude
Otros que vuelven después de mucho tiempo son Linkin Park. Después de varios retrasos en la fecha de salida de su nuevo disco, Minutes To Midnight, en clara alusión al reloj científico del fin del mundo, parece que por fin la fecha elegida será el 14 de Mayo.
En diferentes entrevistas han asegurado que, en su nueva criatura, han abandonado el tono nu-metalero/rapero de sus anteriores discos, veremos en que queda la cosa. De momento aquí está el apocalíptico video del primer single, What I´ve Done, canción que, para mi gusto, no me parece que esté entre sus mejores composiciones. ¿La habrán cagado con su nuevo estilo?
By Pablo
Precedido de una campaña publicitaria sin precedentes, en poco más de una semana estará en las tiendas lo nuevo de NIN: Year Zero. Pero si la paciencia no es vuestra virtud, podéis escucharlo ¡ENTERO! en la web oficial del disco. Tan sólo tenéis que pulsar en Listen To Year Zero, ponéis vuestro email en la ventanita que sale y os saldrá la lista de canciones.
Y aquí el trailer:
By Pablo
LOS PLANETAS regresan de nuevo después de unos años si sacar disco y con un J dedicado a su otro grupo “La cultural Solynieve”.
Lo hacen con un disco curioso en el que mezclan las guitarras con el aire flamenco.
A mucha gente les parecera un grupo estupido, con la actitud que siempre suele tener J en el escenario, ese caracter de “bueno toco pero no tengo ni putas ganas” o el estar atento en alguno de los conciertos si se va a caer del pedo que lleva o no.
Bien en este nuevo disco llaman la atención varias canciones, pero la última es la más curiosa de todas, ya que bajo los ritmos de guitarra va surgiendo la voz del cantaor flamenco Enrique morente.
Para mi siempre será uno de mis grupos preferidos desde aquel FIB hace muchos años y sus canciones siempre me han echo y me siguen haciendo vivir gratos recuerdos de experiencias vividas. Siempre tendré una canción suya para deprimirme más “Segundo premio” o “Santos que yo te pinte” o para subir el animo “Cumpleaños total” “Un buen día”.
En su web oficial podeis hacer una preescucha de su disco la leyenda del espacio
Hasta entoces os dejo con un video un poco subido de tono de una de sus nuevas canciones.
By JosE
Llevo ya, algún tiempo hablando de “Radical Face“, proyecto de Ben Cooper, la mitad de Electric President.
Para los que leyeran en mi otro blog, uno de mis memes, sabran que me gustan los edificios y casas grandes y antiguas, ¿la razon? Dependiendo de que escenario juego a sentir e imaginar, lo que vivieron sus paredes, en resumidas, los recuerdos que albergan las casas. “Ghost” el titulo del album de Radical Face, juega con esa idea, acomodando cada una de sus 11 canciones a distintas fantasias.
Cada cancion posee su propia atmosfera, y todas van sutilmente cosidas, preciosos arreglos de pianos, guitarras y coros, dejando espacio para la improvisacion vocal, y distintos cortes experimentales, desde risas de niños jugando a silvidos o palmas. No puedo mas que expresar el embrujamiento que me ha producido este disco, tanto que me ha apartado de otro de mis grupos eletronicos e intimistas favoritos, “air”. Que no hace ni un mes que saco su disco y al que apenas he dedicado unas escuchas, seducido en pos del descubrimiento de Ben Cooper.
Me disculpo al no comentar una a una, cada cancion, pero, creo que seria demasido extenso al tratar de explicar con palabras las preciosas 11 canciones del disco. Solo queda recomendar este disco lleno de mil recuerdos a todos los enamorados de musicas de hermosa atmosfera y de canciones intimistas, tan propias de bandas sonoras de Sofia Coppola o Zach Braff.
No os arrepentireis.
Su space, (donde podreis escuchar unas cuantas canciones del album, de momento no hay videos)
By dude
Mucho tiempo ha pasado desde el último disco de Manowar. Atrás queda esa larga travesía en la que no paraban de sacar diversos dvds y avances del que iba a ser su nuevo trabajo. Pasaron los meses, y cuando ya parecía que los avances del nuevo disco no eran más que un apaño para satisfacer a los fans, vuelven con el largamente esperado Gods Of War.
Voy a comentar la lujosa edición limitada, que es la que yo tengo. En el exterior lleva una sobrecubierta de acero inoxidable con el logotipo del grupo en relieve, lo que impide saber cómo es la portada. En el interior se encuentra el digipack que imita un libro de tapa dura, en cuya tapa, forrada de piel o algo parecido, lleva grabado en plata el logotipo y el título del disco en caracteres rúnicos. Al abrirlo nos encontramos con dos bandejas pegadas a la tapa anterior y posterior del digipack, una para el CD y otra para un DVD, y en el centro se encuentra el libro de las letras de las canciones, curiosamente todo el libro está redactado también en caracteres rúnicos, de principio a fin, indicando al final a qué letra del alfabeto corresponde cada runa, por si alguien quiere molestarse en traducirlo. Como portada del libro y del disco en la versión normal se ve esto (De Ken Kelly, of course):
¿Y qué nos ofrece GOW? Pues… vayamos por partes.
El CD
GOW es un grandilocuente disco conceptual de carácter épico que recuerda a lo hecho en The Triumph of Steel, pero a mayor escala, y para cuya grabación no se han privado de nada: coros, orquesta, y la voz de Christopher Lee (sí, ese en el que estáis pensando) como narrador. La historia que cuenta es una saga vikinga en la que mezclan elementos de la mitología nórdica y de la particular mitología creada por Manowar a lo largo de años en sus discos.
Puede que por el planteamiento del disco no sea plato para todos los gustos, ya que se entremezclan a lo largo de sus casi 74 minutos: canciones, temas vocales, temas instrumentales de reminiscencias wagnerianas, y narraciones. Las canciones, sin duda, no defraudarán a sus fans por lo que tienen de himnos: King of Kings, Sons of Odin o Gods of War son canciones lo bastante potentes que harán que sus fans, eufóricos, las canten en sus actuaciones.
A modo de curiosidad señalaré que el disco se cierra con un bonus track extraido como primer single: Die For Metal. Es una canción fuera de la historia nórdica principal pero que no podía faltar, ya que es el habitual himno heavy metalero que tanto les gusta meter en sus discos.
En resumen, un buen disco que contiene algunos clásicos que no podrán faltar en futuras giras. Eso siempre y cuando no se duerman en los laureles y tengan a los fans esperando otra eternidad por el siguiente disco.
EL DVD
Está conformado por cinco capítulos, todos ellos sin subtítulos, lo cual dificulta su comprensión para los que no dominamos el inglés de oído:
1 – Entrevistas: Eric Adams, Karl Logan y Scott Columbus comentan cosas referentes al disco, supongo. Incluye fragmentos de la grabación de los coros y orquesta. Me llama la atención que no aparezca por ningún lado Joey DeMaio, con el ego tan gigantesco que tiene y lo que le gusta meter baza.
2 – MC Guitars: Unos minutos de publicidad en los que Karl Logan muestra dos prototipos de guitarras diseñados para él, y para quien las compre, claro.
3 – The Photography of Guido Karp: Sesiones de fotos de la banda con comentarios del fotografo.
4 – Weapons of the Inmortals: Este es el capítulo que más me ha interesado. Se trata ni más ni menos que de mostrar el proceso que se sigue para hacer camisetas oficiales de Manowar, desde el diseño en el ordenador, hasta la impresión final sobre la tela.
5 – Building the Gods of War Chopper: Otro video musical similar al anterior, en este caso mostrando la construcción de una moto customizada con motivos de la portada de GOW.
Y para acabar el post: Die For Metal.
By Pablo
La modelo italiana reciclada a cantante francesa, regresa con un segundo disco, ” no promises” esta vez en ingles. Como su magnifico primer disco, son canciones romanticas, suaves, preciosas e ideales para antes durante y despues del amor. Adapataciones musicales de poemas de finales del siglo XIX y principios del XX. Como todavia lo estoy ecuchando poco puedo decir, solo que me gustan tanto como el primero.
como no he encontrado ningun video en you tube sobre su nuevo disco os dejo un par de enlaces con solo las canciones de ;
Pero os cuelgo el video de su cancion mas conocida, que si de momento no sabiais quien era, con este vieo seguro que la reconoceis. “Quelqu´Um M´a dit”.
By dude
Paradise Lost, otro de mis grupos favoritos, ultima el que será su próximo disco, In Réquiem, que será editado el 21 de Mayo en Europa (qué ganas le tengo). Para que sus fans vayamos haciendo boca, planean sacar el 13 de Abril un adelanto en forma de single titulado The Enemy.
Saldrá únicamente en Austria, Alemania, Italia y Suiza; en Inglaterra se podrá conseguir con la edición de Abril de Metal Hammer, y el resto del mundo a través de su web o yendo al Festival Metalmanía de Polonia o al Koko Club de Londres, en estos dos últimos sitios se podrán conseguir copias firmadas.
El contenido del single es el siguiente:
1. The Enemy
2. Beneath Black Skies
3. Godless (bonus track exclusivo)
Además incluirá un trailer de un documental sobre la banda, Over The Madness, que supongo no tardarán en sacar a la venta también.
Y ya que no hay video disponible de The Enemy, os dejo con el de otra de mis canciones favoritas, So Much is Lost.
By Pablo
Tres años después de su último disco, y tras varias colaboraciones para otros artistas, vuelven Air para regocijo de sus fans con un nuevo trabajo al que han titulado Pocket Symphony, y que, tras escucharlo, puedo decir que me ha gustado mucho.
PS no presenta ninguna innovación destacable, para experimentos ya fue suficiente con 10 000 Hz Legend, por lo que el duo francés parece haber preferido seguir la estela mucho más segura de Talkie Walkie, presentando una colección de 12 temas en los que predominan los sonidos relajantes, minimalistas, calidos y delicados que ya son marca de la casa. Tampoco faltan los temas instrumentales, cuatro en esta ocasión, y las habituales colaboraciones vocales, en esta ocasión a cargo de Neil Hannon y Jarvis Cocker en un par de canciones, en el resto de canciones la parte vocal la aportan los propios Air.
La espera ha valido la pena. PS es un buen disco que no decepcionará a sus fans, quienes, si lo compran original, serán recompensados con un acceso a un sitio exclusivo en el que podrán encontrar varios extras como: wallpapers, un documental sobre el disco, temas exclusivos de audio, galerias de fotos, y más contenidos que, según informan, irán apareciendo poco a poco, y todo ello con sólo introducir el disco en el lector de un ordenador con acceso a la red. Así que, nada de bajarse el disco. Apoyad a vuestros ídolos comprándolo, y para que os animeis, aquí teneis el video de Once Upon a Time.
by Pablo
Para cambiar un poco la melodia tranquila de los dos últimos post, aqui os recomiendo algo más movido lleno de rifts.
Estos chicos procedentes (como no) de Inglaterra, son otro tipo de Artick Monkeys que estan empezando a sonar fuerte (al menos en mi cabeza) desde hace unas semanas, además una de las canciones ha sido elegida de fondo en un anuncio televisivo (que ahora no recuerdo cual es…).
A disfrutar y a desmelenarse un poco.
By JosE
El cantautor Mika nacio en el Libano hace solo 23 añitos, se ha criado entre Paris y Londres. Y posee un talento inato para encontrar melodias pegadizas y un dominio de la voz increible. Su primer disco “life in cartoon motion” se vende como rosquillas en medio mundo, y la verdad es que, una vez escuchado, su sonido se te pega y te hace bailar toda la tarde. Paso a comentar una a una las canciones del disco;
1.- Grace Kelly; Primer single y una gran cancion muy pegadiza elegante
2.- Lollipop; Este sera el single que decididamente lo catapute a la fama, pegadizo, bailable, y teriblemente divertido.
3.- My interpretation; Una cancion pop, muy distitna del resto del disco, pero que es sin duda la envidia de Robbie Williams.
4.- Love today; otra joya, cantada en tono falsete, posiblemente otro de los futuros sigles.
5.- Relax ( Take it Easy); ochentera y discotequera, pura “fever”.
6.- Any Other World; la mas lenta del disco, la balada que no deve faltar.
7.- Billy Brown; festival musical al piano, recuerda a “Elton John” y a los “beatles”.
8.- Big Girl ( You are Beautiful); a medio camino entre los “sicissor sisters” y “Jamiroquai”.
9.- Stuck in the Middle; y esta, esta, esta es totalmente “scissor sisters”, y con “tenientes incluidos”.
10.-Happy ending; cancion pop, muy suave para acabar el disco¿?(la verdad no entiendo esto de los bonus track)
11.- Ring Ring ( bonus track); electronica y rockera, tan buena como las demas.
12.- Over My Shoulder ( Hidden track); la “criatura ” del disco, a cappela y con piano, nos canta la balada mas melancolica que podras escuchar en ese dia, vamos, que no tiene nada que ver con el resto del disco. Pero resulta tan bonita como una cancion de “los chicos del coro”.
Recomiendo su escucha dosificada, ya que puede gustar tanto que al final nos empalage. Este polifacetico artista, que se mueve la mar de bien entre el disco y el glam, tiene prevista una visita por España a mediados de Abril, estaremos atentos.
by Dude.
Para finales de este mes, principios de marzo, se edita por fin en España, “out of the woods” el disco en solitario de Tracey Thorn, la mitad de Everything but the girl (EBTG), uno de los duetos mas longevos de los 80, que decidieron tomarse un respiro en 2002, despues de editar “like the deserts miss the rain” un disco con caras b y maquetas.
Por supuesto en el disco a demas de su marido (y 50 por ciento restante de EBTG), Ben Watt, contiene otras colaboraciones, Ewan Pearson, Martin Wheeler de Vector Lovers, Alex Santos, Charles Webster o Tom Gandey de cagedbaby.
Para su primer single, It´s all true, a contado con Ewan en la remezcla y a sido escrito en colaboracion con sasse y darshan jesrani de metro area.
Os dejo su video.
by dude.
Gwen Stefani, la que fuera cantante y cabeza visible de “no doubt” uno de los grupos mas emblemanticos de los 90, saco nuevo disco a principios de diciembre del año pasado. The Sweet escape, supone un paso mas en su carrera en solitario, un disco muy pop, con arreglos y maquetizaciones variadas, colaboraciones y canciones, grandes y pequeñas.
“Wind it up”, su primer single y la cancion que abre el disco, tiene ritmos tiroleses que la hacen divertida, y en su video homenajea a “sonrisas y lagrimas”,pero quizas resulta algo excesiva, como para ser el primer single . “The Sweet escape”, el segundo track y el que da titulo al album, era quizas el mas indicado, para single presentacion, pero el disco tiene muchas sopreasa a lo largo de sus 14 cortes, incluidas canciones mas flojillas, y alguna balada muy bonita, como “4 in the morning” o ” U started it”.
Al final queda un disco redondo, no lo negare. Si te gusto su anterior album, este te gustara mas.
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